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Literatur-Empfehlungen
- Allgemeine Musik-Didaktik:
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Einführungen:
+ Ehrenforth, Karl-Heinrich: Geschichte der musikalischen Bildung. Schott, Mainz 2005.
+ Jank, Werner: Musikdidaktik. Praxisbuch für die Sekundarstufe I und II. Cornelsen, Berlin 2005.
+ Kaiser, Hermann und Nolte, Eckhard; Musikdidaktik; Mainz, 1989.
+ Helmholz, B.: Musikdidaktische Konzeptionen nach 1945, in: Helms / Schneider / Weber: Kompendium der Musikpädagogik, Kassel 1995, S. 42-63
+ Schmidt, Hans-Christian (Hg.) Handbuch der Musikpädagogik (u.a.: Geschichte der Musikpädagogik)
+ Kraemer, Rudolf-Dieter: Musikpädagogik – eine Einführung in das Studium. Wißner, Augsburg 2004.
Grundlagen-Zeitschrift:
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Diskussion Musikpädagogik, Berlin (Hg.: Christoph Richter).
Vertiefungen:
+ Abel-Struth, Sigrid; Grundriss der Musikpädagogik; Mainz, 1985.
+ Bastian, Hans Günther: Musik(erziehung) und ihre Wirkung. Ausgewählte Ergebnisse einer Langzeitstudie an Berliner Grundschulen, in: Musik&Bildung 4/2000, S. 55.
+ Bäßler, Hans: Zerrieben zwischen Haydn und HipHop. Schulmusik als Anbiederungspädagogik oder Wissensvermittlung. In: Neue Musik Zeitung. März 2003. S. 54.
+ Gembris, Heiner: Grundlagen musikalischer Begabung und Entwicklung, Wißner, 2002.
+ Gembris, Heiner (Hg.): Macht Musik wirklich klüger? Musikalisches Lernen und Transfereffekte. Augsburg Wißner 2003.
+ Rauhe, Hermann u.a.; Hören und Verstehen; München, 1975.
+ Spitzer, Manfred: Musik im Kopf. Hören, Musizieren, Verstehen und Erleben im neuronalen Netzwerk; ISBN: 3794524276; Verlag: Schattauer; Auflage: 1 (August 2005).
+ Tappert-Süberkrüb, Almuth: „Music Learning Theory“. Edwin Gordons Theorie des Musiklernens“. In: Diskussion Musikpädagogik 2/1999. Seite 75.
+ Vogt, Jürgen; Der schwankende Boden der Lebenswelt; Würzburg 2001.
Geschichte der Musikpädagogik:
+ Ehrenforth, Karl Heinrich: Verstehen und Auslegen. Die hermeneutischen Grundlagen einer Lehre von der didaktischen Interpretation der Musik. Frankfurt 1971.
+ Rauhe, Hermann: Hören und Verstehen. Theorie und Praxis handlungsorientierten Musikunterrichts. München Kösel 1975.
+ Richter, Christoph: Theorie und Praxis der didaktischen Interpretation von Musik. Diesterweg 1976.
+ Venus, Dankmar: Unterweisung im Musikhören. Wuppertal 1969.
Schulbücher / Unterrichtsmaterialien:
+ „Musik um uns“
+ „Spielpläne“
+ „Rondo“
+ „Die Musikstunde“
+ „Raabits“
+ „Soundcheck“
+ „Amadeus“
+ „Wege zur Musik“
+ „Musicassette“
+ „Dreiklang“
Zeitschriften:
+ Musik und Bildung
+ Musik und Unterricht
+ MIP-Journal
+ AfS-Magazin
+ Musik in der Schule
Themen des Musikunterrichts
- Literatur-Empfehlungen:
Singen:
+ Bastian, Hans Günther; Fischer, Wilfried: Handbuch der Chorleitung, Chorleitung – Theorie und Praxis; ISBN: 3-7957-5785-1; Schott-Verlag, Bestell-Nr.: ED 9940.
+ Faltin, Renate: Singen lernen? Aber logisch! Von der Technik des klassischen Gesanges. Wißner, Augsburg 2004.
+ Manfred Grunenberg, Malte Heygster: Handbuch der relativen Solmisation. Schott.
+ Andreas Mohr: Handbuch der Kinderstimmbildung. Methodik und Überlegungen. Schott 1997.
+ Chilla, Karl-Peter: Handbuch der Kinderchorleitung: ein praktischer Ratgeber. Schott 2003.
+ Heizmann, Klaus: 200 Einsing-Übungen für Chöre und Solisten. Schott 2002.
+ Pachner, Rainer: Vokalpädagogik: Theorie und Praxis des Singens mit Kindern und Jugendlichen. Bosse Kassel 2001.
+ Maierhofer, Lorenz: Voicing. Eine Workshop-Reihe zur täglichen Neuentdeckung und Vitalisierung der Stimme. In: mip 8, 2003, S. 36; Teil 2 in mip 9, 2004, S. 44.
+ Schaper, Heinz-Christian: Liedbegleitung improvisiert. Con Brio. Regensburg 1995.
+ Mayer, Conrad: Die Kodaly-Methode im deutschen Musikunterricht. Freiburg 1980.
+ Klavierbegleitung: Folk, Rock, Pop richtig spielen. Dirk Zuther. Lugert 2004.
+ Schiffels, Herbert: "Hören - Singen - A Capella"; Reihe: Applaus; Klett.
+ „Sing and Swing“ Helbling. (Chorbuch / Liederbuch)
+ „Canto“ Metzler.
+ „Unser Liederbuch“ Metzler.
+ „Unisono“ Liederbuch. Klett 2005.
+ „333 Lieder“ Klett.
+ „Songbook 1 + 2“ Klett.
+ „Chor Aktuell Junior“ Bosse.
+ „Liedersonne“, „Liederwolke“ etc. Bund-Verlag Köln.
+ „Highlights of Rock & Pop“ Helbling.’
+ „Your Song“ Diesterweg.
+ „Songs von Folk bis Hip-Hop“ Lugert 2000.
+ Reihe: „Auftakt“ Chor in der Schule. Klett. (z.B. Popballaden; Kino-Hits; Lovestorys; Musical; Lieder der Befreiung; Sweet Soul Music; Swingtime; Ella&Louis; Latin-Feeling)
+ Reihe: „Auftakt“ Chor in der Schule. Klett: Einsingen und Einstimmen.
+ Reihe: „Jazzkanons“; Uli Führe u.a.; Fidula.
Rhythmus:
+ Schiffels, Herbert: Rhythmus-Training. Klett 2002.
+ Rudolf-Dieter Kraemer: Notation: Übungen – Spiele. Wißner, Augsburg 1993.
+ Musik&Bildung 5/1996: Rhythmus.
+ Musik und Unterricht: 43/März 1997: Rhythmus als Heftthema.
+ Das Drumset in der Klasse. Klett, Reihe Applaus 12
+ Reiter, Gerhard: Body Percussion 1. Buch mit CD. Helbling.
+ Von Salsa bis Samba. Eine Einführung in das Percussionspiel. Klett 1993. Cornelia Villaseca-Ribbeck.
Klassenmusizieren:
+ Schäfer-Lembeck, Hans-Ulrich (Hg.): Klassenmusizieren als Musikunterricht? Allitera, München 2005.
+ Johannes Bähr, Stefan Gies und Jürgen Terhag in: Jank, Werner: Musikdidaktik. Praxisbuch für die Sekundarstufe I und II. Cornelsen, Berlin 2005.
+ Schönherr, Christoph: Kleine Jazzrockwerkstatt. Diesterweg 1982.
+ Reihe: „Live“ Singen und Musizieren mit der ganzen Klasse. Helbling.
+ Reihe: „Applaus“ Musikmachen im Klassenverband. Klett. (z.B. Pop-Oldies; Jazz-Standards; Vom Rondo zum Blues; Sonatenspiele; Balu & Co; Irland; Klassik-Hits)
+ Reihe: „Groove“ Spielstücke für die Schule. Diesterweg.
+ Gramß, Klaus: Boomwhackers im Klassengroove, Helbling.
+ Schiffels, Herbert: "Hören - Singen - A Capella"; Reihe: Applaus; Klett.
+ Latin: 7 Arrangements. Lugert 2002. Horst Löppmann.
Vertiefung:
+ Mönig, Marc: Die Pädagogik der Yamaha-Musikschulen
Darstellung, Hintergründe und Kritik. Wißner, Augsburg 2005.
+ Kraemer, Rudolf-Dieter; Rüdiger, Wolfgang: Ensemblespiel und Klassenmusizieren in Schule und Musikschule. Ein Handbuch für die Praxis. Wißner, Augsburg 2004.
Tanz, Bewegung:
+ Marianne Steffen-Wittek in: Jank, Werner: Musikdidaktik. Praxisbuch für die Sekundarstufe I und II. Cornelsen, Berlin 2005.
+ Reihe: „Applaus“ – Heft: Tanz-Musik. Klett.
+ Time to Dance. Klett 2001. Video + CD. Petra Zierul.
+ Step by Step. Klett. Peter Tomanke 1996. (VHS)
+ Beweg Dich Hip. Helbling. (DVD)
+ Stomp in the classroom. Sonderheft: Musik&Bildung. Schott.
+ Musik und Sport. Themenheft Musik&Bildung. 1/2006. Schott.
+ Ohligschläger, Bettina: Poptanz in der Schule (Video), Lugert Verlag 2000.
+ Bröcker, Marianne: Singen-Tanzen-Spielen. Schott 2000.
+ Müller, Renate: Rock- und Poptanz mit Kindern und Jugendlichen. Bosse Regensburg 1992.
+ Tanzwerkstatt Hip-Hop. Oscar Tela. Lugert 2002. Video/CD.
Instrumentenkunde:
+ Thema Musik: Musikinstrumente. Klett 2000. Felix Janosa.
+ MIP-Journal 15/2006: Gerhardt, Bert: Web-Tipps. Instrumente im Netz.
+ Hartmut Höfele/Susanne Steffe: Musizieren mit selbstgebauten Musikinstrumenten. Wir wollen Musik erfinden. Rowohlt 1991.
+ Raabits I/A3, Reihe 2 und 3 Instrumente (Kl.5 bis 8)
+ Raabits IV/D Einzelmaterial 1 Die Instrumente des Sinfonieorchesters
Komponisten:
+ Mozart für die Schule. Renate und Walter Kern. Edition Helbling.
(in der Reihe auch: Strauß, Schubert)
+ MIP-Journal 14/2005: Gerhardt, Bert: Web-Tipps. Komponisten im Netz.
+ Musik&Bildung 3/2003: Komponistenportrait. Schott Mainz.
+ Musik&Bildung 3/1992: Das Komponistenportrait. Schott Mainz.
+ Musik&Bildung 5/1999: Johann Sebastian Bach. Schott Mainz.
+ Musik&Bildung 4/2006: Klassiker – Neu entdeckt. Schott Mainz.
+ Meyer, Heinz: Begegnung mit ... (Brahms, Beethoven, Bach, Mozart, Haydn). Diesterweg 1986/1987.
Jazz:
+ Thema Musik: Jazz, Klett Verlag 2002. Felix Janosa.
+ Gerhardt, Bert: Jazz. Oberstufe Musik. Cornelsen/Lugert, Berlin 2006.
+ Tripp,H.: Jazzpraxis, Bosse Verlag 1984
+ Groove. Spielstücke für die Schule. Diesterweg.
Vertiefung:
+ Jazz. Laaber. 2005.
+ Neue Jazz-Harmonielehre. Frank Sikora. Schott 2003.
+ Die Schüler-Big-Band. Ein Leitfaden für die Praxis. Werne Soestmann (Hg.). Schott 1988.
+ Sussmann, Franz: Jazz aktiv: 14 Unterrichtsmodelle zum Singen – Tanzen – Spielen im Klassenverband. Schott 1996.
Populäre Musik:
+ Christian Rolle in: Jank, Werner: Musikdidaktik. Praxisbuch für die Sekundarstufe I und II. Cornelsen, Berlin 2005.
+ Wicke, Peter: Rock- und Popmusik. Laaber 2001.
+ „Highlights of Rock & Pop“ Helbling.
+ Thema Musik: Von Rock´n Roll bis Techno, Klett Verlag 2000.
+ „Die Grünen Hefte“ Lugert Verlag.
+ „Top Charts“ Hage Musikverlag.
+ Hip-Hop. Unterrichtsmaterialien für die Sekundarstufen. Neumann, Friedrich. Institut für Didaktik populärer Musik. 1996.
+ Rock & Pop kompakt: 12 Mitspielsätze für den Musikunterricht. Lugert 2002/2003. Rudolf Ostermann.
+ Fromm Michael. 1st Class Rock Paket (Schülerheft mit CD, Lehrerband, DVD), Lugert-Verlag.
+ Gerhardt, Bert: "Ray" - Soul als Filmmusik; in: Musik und Unterricht; Lugert; Oldershausen, (80) 2005.
+ Gerhardt, Bert. Web Tipps: Populäre Musik im Netz; Helbling (MIP-Journal 16); Innsbruck/Esslingen, 2006.
+ Hip-Hop, Bytes & coole Beats: Klassenmusizieren mit dem Computer. Jürgen Färber. Lugert 2002.
+ Hip-Hop, Techno, Heavy Rock. Kurt Rohrbach. Oldershausen 1996.
+ Rockmusik. Die Grundlagen. Kurt Rohrbach. Oldershausen 1992.
Vertiefung:
+ Ansohn, Meinhard: Popchor von A-Z. Oldershausen 1996.
+ Doering, Wolfgang: LEU-Heft 41 – Rhythm and Blues. 1998 Stuttgart.
+ Pop Diary. Daten, Fakten, Geschichten. Laufenberg, Frank. Schott 1995.
+ Sussmann, Franz: Pop aktiv: 14 Unterrichtsmodelle zum Singen – Tanzen – Spielen im Klassenverband. Schott 1988.
+ Terhag, Jürgen (Hg.): Populäre Musik und Pädagogik. Lugert 2000.
+ Popularmusiklehre: Pop, Rock, Jazz; Harmonielehre, Arrangement. Stuttgart Reclam 1996. Markus Lonardoni.
Ethnische Musik:
+ Wolfgang Martin Stroh in: Jank, Werner: Musikdidaktik. Praxisbuch für die Sekundarstufe I und II. Cornelsen, Berlin 2005.
+ Böhle, Reinhard C.; Interkulturell orientierte Musikdidaktik; Hamburg, 1995.
+ Thema Musik: Von Oi bis Türkü, Klett, 2006.
+ Thema Musik: Weltmusik I + II. Klett.
+ Schütz; Volker: Musik in Schwarzafrika. Lugert 1992.
+ RAABITS I/E, Reihe 1 Balinesische Musik
+ Musik&Bildung 5/2000: Heftthema “Dialog der Kulturen”
+ Fuhr, Monika: Italien. Lugert. 2002.
+ Mack, Dieter: Musik aus Bali und Westjava. Lugert 2002.
+ Schormann, Carola: Kuba. Musik der Welt. Lugert 2002.
+ Schneider, Ernst Klaus: Vom Umgang mit dem Fremden. Diesterweg 1996.
Epochen:
+ Mönche, Minne, Musici – Einsichten in das Mittelalter. Klett. Reihe: Thema Musik.
+ Musik und Unterricht 48/1998: Musik in der Barockzeit.
+ Dethlefs, Beate Christiane: Renaissance-Projekt. Schülerorientierter Musikunterricht in der Sekundarstufe II. In: Musik in der Schule 1/2000. S. 20.
+ Raabits V, Beitrag 8: Fächerübergreifendes Arbeiten außerhalb der Schulmauern – aufgezeigt am Beispiel eines Workshops zum Thema „Romantik – Moderne“ (Musik, Deutsch, Kunst)
+ Klöckner, Dieter: Von damals bis heute (Unterrichtsmaterialien). Schott 2001.
Analyse / Interpretation:
+ Frauke Heß zum Thema „Klassik“ in: Jank, Werner: Musikdidaktik. Praxisbuch für die Sekundarstufe I und II. Cornelsen, Berlin 2005.
+ Kaiser, Ulrich: Sonnatenform in den Unterricht?! Ein Beispiel zum Umgang mit klassischer Musik, in: Musik&/Bildung 4/2000, S. 30. Beethovens 5. Sinfonie.
+ Ernst, Manfred: Harmonielehre in der Schule. Essen, Blaue Eule 1993.
+ Funk, Vera: Komponistinnen: Vom Mittelalter bis zur Gegenwart. Metzler 1999.
Neue Medien:
+ Thomas Münch in: Jank, Werner: Musikdidaktik. Praxisbuch für die Sekundarstufe I und II. Cornelsen, Berlin 2005.
+ Gerhardt, Bert: Internet und Musikunterricht. Wißner, Augsburg 2004.
(Hier vor allem der erste Teil zu Mediendidaktik)
+ Gerhardt, Bert: Cut, Copy & Paste. Logic Lugert im Unterricht. Lugert/Emagic. Marschacht 2004.
+ Gerhardt, Bert: Web Tipps: MIDI=Noten für den Musikunterricht; Helbling (MIP-Journal 13); Innsbruck/Esslingen, 5/2005.
Filmmusik:
+ Bullerjahn, Claudia: Grundlagen der Wirkung von Filmmusik.
+ Lamberts-Piel, Christa: Filmmusik und ihre Bedeutung für die Musikpädagogik. Wißner, Augsburg 2005.
+ Thema Musik: Filmmusik. Klett. Georg Maas 2001.
+ Arndt, Jens: Filmmusik. 10 Filmklassiker arrangiert für den Unterricht. Klett 2002.
+ Rheinländer, Matthias: Ton – Film – Schere. Der Music Maker im Musikunterricht. Lugert 2004.
+ Beispiel: Winfried Pape/Kai Thomsen: Musikdidaktische Überlegungen zur Analyse und Produktion von Videoclips. Musik in der Schule. 3/1997, S. 125.
Musiktheater:
+ Markus Kosuch in: Jank, Werner: Musikdidaktik. Praxisbuch für die Sekundarstufe I und II. Cornelsen, Berlin 2005.
+ Brinkmann, Rainer O.: Giacomo Puccini: La Bohème
Szenische Interpretation von Musiktheater. Wißner, Augsburg 2003.
+ Stroh, Wolfgang Martin: Wozzeck. Szenische Interpretation. Oldershausen 1994.
+ Kosuch, Markus (Hg.): Gioachino Rossini. Die Italienerin in Algier. Spielkonzept und Materialien. Klett 1997.
+ Kosuch, Markus (Hg.): Sergej Prokofjew. Die Liebe zu den drei Orangen. Spielkonzept und Materialien. Klett 1997.
+ Kosuch, Markus: Westside Story. Szenische Interpretation von Musiktheater. CD + Video. Lugert 2002.
+ Reihe: Thema Musik: Oper I, Klett, 2006
+ Carmen. Szenische Interpretation. Oldershausen 1990. Ralf Nebuth.
+ Thema Musik: George Bizet; Carmen. Klett.
+ Thema Musik: Musical. Klett. (Bührig, Dieter)
+ Brinkmann, Rainer: Die Hochzeit des Figaro: Begründungen und Unterrichtsmaterialien. Oldershausen 1992.
+ Janosa, Felix: Ein Mörder wird gesucht. Mörderisches Material für einen eigenen Krimi. Lugert 2000.
+ Die Zauberflöte. Unterrichtsmaterialien für die Klassen 4-7. Silke-Anne Penner. Lugert 2002.
+ Kruse, Matthias (Hg.): Musiktheater. (Musikpraxis in der Schule). Kassel 2001 Bosse.
Programm-Musik:
+ Thema Musik: Programmusik. Klett.
+ Beispiel: Raabits I / B, Reihe 7: Freiarbeitsmaterial zu Saint-Saens: „Der Karneval der Tiere“ (Kl. 5/6).
+ Karneval der Tiere. Materialien für Klasse 1-6. Frigga Schnelle. Hildegard-Junker-Verlag 2002.
Lied:
+ Reihe Oberstufe Musik. Cornelsen/Lugert. Heft: Lied. Christoph Richter.
+ Beispiel: Zwischen volkstümlichen Lied und Oper im Miniaturformat – Vertonungen von Goethe-Balladen (Kl. 7/8); in: Raabits IV/D, Einzelmaterial 2.
Neue Musik:
+ Ortwin Nimczik in: Jank, Werner: Musikdidaktik. Praxisbuch für die Sekundarstufe I und II. Cornelsen, Berlin 2005.
+ Ortwin Nimczik: Klangwerkstatt (Unterrichtsmaterialien und Lehrerkommentar). Schott 2000.
+ Floros, Constantin: Neue Ohren für Neue Musik, Schott, 2006.
+ Thema Musik: Neue Musik nach 1960. Klett.
+ VDS-Heft Nr. 23. Stefan Zöllner: Klanginstallationen. Möglichkeit einer Verbindung von neuer Musik und neuen Medien im Musikunterricht
+ Carmina Burana für Klasse 9. LEU-Heft 506. Stuttgart 1996. Edith Schirok.
+ Klüppelholz, Werner: Modelle zur Didaktik der Neuen Musik. Wiesbaden 1981.
+ Schmidt, Hans-Christian: Neue Musik und ihre Vermittlung. Schott 1996.
Offene Unterrichtsformen:
+ Sammer, G., Hörantner-Möstl, A.: Musik Impulse Journal, Helbling Verlag, Esslingen. 5/2002. S. 057-069. 7 Stationen zum Thema Wiener Klassik (Allgemeines, mit Puzzle), Meisterwerke, Komponisten, Spiele) mit Arbeitsplan, allen Materialien.
+ Sammer, G., Schumacher, D.: Musik Impulse Journal, Helbling Verlag. 9/2004. S. 061-069. Lernzirkel: Antonin Dvorak - Ein Komponist der Romantik
+ Stationenlernen im Musikunterricht: Polyphonie, Lugert Verlag 2003. Pachelbel-Kanon, Invention B-Dur BWV 785 und Fuge BWV 856 F-Dur. (Hier noch mehr Hefte aus der Reihe im Lugert-Verlag von Heidi Thum-Gabler zu Strawinsky, Polyphonie, Minimal Music, Schubert, Haydn&Mozart, Impressionismus)
Musik in der Oberstufe:
+ Reihe: Thema Musik. (z.B. „Grundlagen Musiktheorie“ – Christoph Hempel 1998) Klett.
+ Reihe Oberstufe Musik. Cornelsen/Lugert. (z.B. Jazz, Lied, Kammermusik)
+ Reihe: Thema Musik: Oper I, Klett, 2006.
+ Reihe: Thema Musik Sekundarstufe II: Musikbilder. Peter Schatt.
+ Reihe: Thema Musik Sekundarstufe II: Geistliche Musik, Klett. Hans Bäßler.
+ Reihe: Thema Kunst Sekundarstufe II: Traum und Wirklichkeit, Klett.
+ Reihe: Thema Kunst Sekundarstufe II: Aufbruch in die Moderne, Klett.
+ Reihe: Thema Kunst Sekundarstufe II: Entartet?, Klett.
+ Musik im Kontext, Hebling.
Fächerverbindender Unterricht:
+ Stefan Gies und Jörg Breitweg in: Jank, Werner: Musikdidaktik. Praxisbuch für die Sekundarstufe I und II. Cornelsen, Berlin 2005.
+ Gerhardt, Bert; "Klang = Farbe ?" - Über den Zusammenhang von Musik und Bild aus ästhetischer und aus didaktischer Perspektive – vier Unterrichtsbeispiele; in: „Musik und Unterricht“; Lugert; Oldershausen, 7/2003.
+ Reihe: Thema Musik Sekundarstufe II: Musikbilder.
+ Reihe: Thema Kunst Sekundarstufe II: Traum und Wirklichkeit, Klett.
+ Reihe: Thema Kunst Sekundarstufe II: Aufbruch in die Moderne, Klett.
+ Reihe: Thema Kunst Sekundarstufe II: Entartet?, Klett.
Vertiefung:
+ Schulz, Wolfgang; Ästhetische Bildung - Zum educativen Beitrag der Mimesis. Weinheim
1997.
+ Brandstätter, Ursula: Bildende Kunst und Musik im Dialog. Ästhetische, zeichentheoretische und wahrnehmungspsychologische Überlegungen zu einem kunstspartenübergreifenden Konzept ästhetischer Bildung. Wißner, Augsburg 2004.
+ Vom Klang der Bilder. Karin Maur (Hg.). Die Musik in der Kunst des 20. Jahrhunderts. München 1985 Prestel.
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